Donde sí coinciden todas las fuentes de información es que la inventora del crochet irlandés fue mademoiselle Riego de la Branchardière alrededor de 1842 quien publicó patrones e instrucciones para reproducir encaje de bolillos y filtiré con esta técnica, junto con muchas publicaciones para elaborar ropa tejida a ganchillo en lana.
Sea como fuere, asociarlo a un trabajo exclusivo de las personas mayores es un error. Muchos, ya sean mujeres y hombres, han aprendido a tejer desde niños y siguen tejiendo toda la vida, algunos han ido más allá de las creaciones tradicionales conocidas, utilizando el crochet como forma de arte y/o «protesta»
Es el caso de Jo Hamilton ( nacida en Escocia) que, según sus propias palabras, utiliza el crochet de forma no tradicional para crear arte figurativo a gran escala y dar a esta artesanía un significado contemporáneo transformando las categorías clásicas del retrato, el paisaje o el desnudo, un proceso dirigido a confrontar perjuicios y cambios pasados y presentes en los roles de género y la identidad.
El crochet entendido como una «pintura» con agujas, posee su propio lenguaje más antiguo que la historia del arte y sin cambios en el transcurso del tiempo.
Auténticas obras de arte con una técnica desarrollada a través de un largo proceso partiendo de una imagen, sin planos ni bocetos, mezclando los hilos nudo a nudo creando capas de color como si fueran pinceladas para definir los sujetos.
Ondas de luz en el lago Oswego, 20
Y nos adentramos en el Street Art puro de la mano, o mejor dicho del ganchillo de Agata Oleksiak (nacida en Polonia) que firma sus obras como Olek., cuya filosofía creativa es que «la vida y el arte son inseparables».
Activa defensora de los derechos de las mujeres, la igualdad sexual y la libertad de expresión, Olek aprovecha el gran atractivo de su obra para mostrar su solidaridad con quienes sufren las consecuencias de leyes opresivas en todo el mundo.
Santa Ágata, la torera (exposición Sevilla 2014)
Siempre intenta aportar a través de sus obras : color, vida, energía y sorpresa al espacio vital., aunque a veces se tope con algún contratiempo (la acusaron de daños a las obras expuestas) como ocurrió en Isla Mujeres , frente a la costa de Cancún, México.
Como declaración sobre la disminución de la población mundial de tiburones, Olek ha creado una serie de complejas instalaciones de hilo como parte del museo subacuático MUSA, cubriendo dos de las esculturas completamente con hilo de colores.
Las instalaciones de hilo no se limitaron solo a esculturas estáticas, sino que también se aplicaron a los buzos que ayudaron a Olek en su proyecto, lo que dio como resultado algunas fotos espectaculares como la que se ve a continuación:
Con el toro de Wall Street en New York, que recubrió sin tener permiso, fue como se dio a conocer definitivamente en todo el mundo
«El que tiene imaginación, con qué facilidad saca de la nada un mundo.»
más en : https://linktr.ee/Oleknyc
Y terminamos con London Kaye, miembro de la WNW, dedicada al ballet y a trabajar en Apple store, descubrió hace unos años que lo suyo era el yarn bombing y que estaba en el lugar indicado para dar riendas sueltas a su nueva pasión: New York
Empezó envolviendo un árbol frente a su casa con una bufanda, pero la imaginación no tiene limites y pronto descubrió que todo elemento podía ser transformado con su toque, especialmente las mallas metálicas.
Hay algo más bonito que un toque de color, un soplo de alegría y de esperanza en un mundo tan gris?
Hay muchas formas de decir «te quiero Mundo»
y de compartir todos juntos un deseo: PAZ…..PEACE & LOVE
más en : https://www.londonkaye.co
